艾森斯坦在"並非冷漠的大自然"中,以"波坦金戰艦"一片中的敖德薩港霧景片段,來說明空鏡蒙太奇與東方的捲軸繪畫/流動透視/等角透視之間的關係.
簡單地說,艾森斯坦的幾個要點為:
1.電影膠片一格一格的連續狀態,正是捲軸繪畫流動特性的表現,
2.在無聲電影的階段,風景影像的組合提供了影像音樂性最重要的來源,
3.捲軸繪畫中,層層疊疊的畫面元素,在長卷上橫向開展時,就好比在管絃樂五線譜上橫向開展的音樂符號,於是,艾森斯坦會使用這樣的語句來說明鏡頭:"隨著黑色浮標敲響一個倚音...","插進了海鷗的飛翔,作為一個顫音...","鏡頭的均勻長度和被攝對象的極輕微的旋律性搖曳..."
4.東方藝術保持著藝術在其原始階段的古老規範,並且"在橫向上極其豐富多彩地加以發揮",正是電影這個新生的藝術形式應當要大力取經的對象,
5.日本的一種版畫,是用多幅版畫構成的,就像把一幅捲軸拆成屏風.對艾森斯坦來說,"電影的蒙太奇方法,即在拍攝過程中把事件的統一流程分解為各個鏡頭,而後依剪輯者的意志再把它們組成一個完整的蒙太奇句子的方法,完全重複了繪畫歷史總的演進過程中的這一個階段."
艾森斯坦基本上是以構成一個影片片段的單位或範圍來思考捲軸繪畫/等角透視跟電影之間的關係,如果是單個畫面,中央透視跟等角透視的呈現技巧,可以參考這篇"藝術修養與潛意識的審美追求"由攝影師寫的文章.
但,如果不僅僅是一個鏡頭,或是一個蒙太奇片段,而是整個影像作品,要如何用透視法來分析呢?


我個人建議可以使用 "路徑" 的概念,你該到過大陸的園林,路徑的轉折、彎曲、起伏總成了空間的整體經驗,從情境而情節,王家衛的重慶森林有一部分鏡頭是跟拍之後再剪接,只是他著重在韻律而非觀景,造成了不同的心理效果。
或許,如你建議的文章,先不著重在剪接後的鏡頭,而先著重分析取得鏡頭的鏡位行程,鏡位與鏡位間的蒙太奇關係形成路徑,或許可以滾出透視法三。
偶想
以上
Posted by: K | 04-4-16 at 上午4:36
thanks K,
在此只能預告,透視法(三)將由韓熙載夜宴圖開始。還在醞釀中。
~米
Posted by: milankun | 04-4-16 at 上午11:19
Your site is very good.
cody
Posted by: cody | 04-5-27 at 下午1:25